Το Looper είναι μια ταινία για τη μοίρα, τη λύπη, τις αποφάσεις, την εκδίκηση και το παλιό ρητό ότι το παιδί είναι ο πατέρας του άντρα, αλλά κυρίως είναι για ταξίδι στο χρόνο, οπότε ας ταξιδέψουμε πίσω στο χρόνο: πριν από 10 χρόνια, πριν από τον σκηνοθέτη Rian Johnson. γιόρτασε την πρώτη ταινία του 2005, Brick (ή τη συνέχεια του, The Brothers Bloom), μέχρι τη στιγμή που είχε για πρώτη φορά την ιδέα για το Looper. Τότε, είχε σχεδιαστεί ως μια ταινία μικρού μήκους, διάρκειας περίπου 10 λεπτών, την οποία δεν γύρισε ποτέ. Αλλά το σενάριο θα παρείχε τελικά την εναρκτήρια φωνή για το Looper: Το ταξίδι στο χρόνο δεν έχει εφευρεθεί ακόμη. Αλλά σε 30 χρόνια από τώρα, θα είναι.
Η βασική ιδέα της ταινίας - ένας νεαρός δολοφόνος έρχεται σε αντίθεση με τον μεγαλύτερο, πιο κουρασμένο και σοφότερο μελλοντικό εαυτό του - ήταν, όπως το περιγράφει ο Τζόνσον, ένα ωραίο μικρό άγκιστρο επιστημονικής φαντασίας. Το επόμενο βήμα - αυτό που διήρκεσε τα επόμενα οκτώ χρόνια της ζωής του, ενώ η ιδέα έτρεμε στο μυαλό του και γύρισε άλλες δύο ταινίες - ήταν να βρει ένα μεγαλύτερο θέμα για να το προσαρτήσει. Η αγαπημένη μου επιστημονική φαντασία, λέει, χρησιμοποιεί πάντα το άγκιστρο της για να ενισχύσει κάποιο μεγαλύτερο θέμα ή ιδέα - κάποια συναισθηματική ώθηση.
Το αποτέλεσμα είναι μια ταινία επιστημονικής φαντασίας του καλύτερου είδους: μια που νιώθει συναρπαστικά παράξενη και δυσάρεστα οικεία. Ο Τζόζεφ Γκόρντον-Λέβιτ υποδύεται τον Τζο, έναν λεγόμενο looper το έτος 2044, ο οποίος σκοτώνει εν ψυχρώ μάστιγα που του έστελναν πίσω από το μέλλον. Η ζωή του ανατρέπεται όταν ο μεγαλύτερος εαυτός του (Bruce Willis) εμφανίζεται ως η επόμενη αποστολή του - στη συνέχεια δραπετεύει και ο νεαρός Joe πρέπει να τον κυνηγήσει.
Μέρος του κινήτρου του μελλοντικού Τζο να επιστρέψει στο παρελθόν του, αποδεικνύεται - θα κάνω ό,τι καλύτερο μπορώ εδώ για να αποφύγω τα spoilers, αλλά θεωρήστε τον εαυτό σας προειδοποιημένο - είναι να εντοπίσει ένα μελλοντικό αφεντικό μαφίας που τελικά θα καταστρέψει τη ζωή του. Υπό αυτή την έννοια, η ταινία υποδηλώνει αυτό το κλασικό αίνιγμα που δημιούργησε τα ζιζάνια του κοιτώνα αργά τη νύχτα: Αν μπορούσες να ταξιδέψεις πίσω στο χρόνο και να σκοτώσεις κάποιον σαν τον Χίτλερ, θα το έκανες;Θα μπορούσετο κάνεις? Αλλά αυτό που διαχωρίζει το Looper από, ας πούμε, το Timecop ή άλλα άτακτα τεχνάσματα ταξιδιού στο χρόνο είναι ότι διερευνά ακριβώς αυτό το είδος ερωτήσεων μέχρι τις πλήρεις συναισθηματικές του συνέπειες.
βίντεοαντίγραφοΠίσωμπαρ 0:00/1:54 -0:00αντίγραφο
α/α
Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης του Looper συζητά στοιχεία του θρίλερ του για τα ταξίδια στο χρόνο.ΠίστωσηΠίστωση...Alan Markfield/TriStar Pictures
Για μένα, αυτή είναι ουσιαστικά η λάθος ερώτηση, λέει ο Johnson. Κάτι που είναι περίεργο, γιατί θα μπορούσατε να πείτε ότι, κατά κάποιο τρόπο, είναι το ερώτημα που το «Looper» τελικά βάζει κάτω τις μάρκες του. Αλλά για μένα, το πραγματικό ερώτημα δεν είναι «Θα σκότωνες τον Χίτλερ;» Είναι «Η επίλυση ενός προβλήματος με την εύρεση του κατάλληλου ατόμου και τη δολοφονία του λειτουργεί ποτέ;» Ή μήπως δημιουργεί έναν αυτοδιαιωνιζόμενο βρόχο βίας;» Και αυτό για μένα δεν είναι μια θεωρητική ερώτηση, που ταξιδεύει στο χρόνο. Αυτή είναι μια πραγματική ερώτηση.
Προκειμένου να κατασκευάσει μια αεροστεγή, εσωτερικά συνεπή και θεματικά ενδιαφέρουσα ταινία ταξιδιού στο χρόνο, ο Johnson ξεκίνησε φυσικά με το να μην παρακολουθεί καθόλου ταινίες με ταξίδι στο χρόνο. Ή να σκεφτόμαστε επιστημονική φαντασία. (Με πιθανή εξαίρεση το La Jetée, την κλασική γαλλική μικρού μήκους του 1962, μια ταινία που, όταν την αναφέρω, ο Τζόνσον λέει: Δεν ήταν στο μυαλό μου, αλλάήτανστο μυαλό μου — βλA. O. Scott στο La Jetée.) Αντίθετα, ξεκίνησε με λίγο Χαρούκι Μουρακάμι. Στη συνέχεια, ο Μάκβεθ — που είναι, επισημαίνει, ένα είδος ιστορίας ταξιδιού στο χρόνο, στο βαθμό που λέγεται ο κύριος χαρακτήρας, ακριβώς στην αρχή, τι επιφυλάσσει το μέλλον και ότι η γνώση επηρεάζει όλες τις επόμενες ενέργειές του, μέχρι το Το γεγονός ότι ο Μάκβεθ κάνει όλα αυτά τα φρικτά πράγματα για να διατηρήσει αυτό το όραμα για το τι θα μπορούσε να είναι το μέλλον, λέει ο Τζόνσον.
Ένας άλλος λίθος: Four Quartets, του T. S. Eliot. Ο Τζόνσον συνέλαβε την ταινία σε τέσσερις πράξεις, καθεμία από τις οποίες σχετίζεται με ένα απόφθεγμα του Έλιοτ. (Αποκαλύπτει καθεμία από αυτές τις επιρροές κάπως οδυνηρά, πρέπει να σημειωθεί, και συνοδεύεται από μια σειρά από αυτοσυνείδητες προειδοποιήσεις σχετικά με το ότι ακούγεται τρομερά προσποιητικός.) Επισημαίνει επίσης ότι ο Looper οφείλει περισσότερα στον Witness — το δράμα του 1985 με πρωταγωνιστή τον Harrison Ford για ένα Αστυνομικός της Φιλαδέλφειας που κρύβεται σε μια φάρμα Amish ενώ ερευνά μια δολοφονία - παρά στον Blade Runner. Ενώ σχεδίαζε το Looper, ο Johnson κάθισε και παρακολούθησε το Witness, σχεδιάζοντας τη δομή του σε ένα κομμάτι χαρτί, ώστε να μπορεί να αναλύσει πώς ακριβώς λειτουργούσε αυτό το σενάριο. Ξεκινά από την πόλη, δημιουργεί αυτή την ένταση και ατμόσφαιρα τύπου νουάρ, μετά μεταφέρεται στη φάρμα, αλλά δεν χάνει τίποτα από αυτή την ορμή και σε κρατά σε αγωνία μέχρι το τέλος, λέει. Που είναι σαν ένα μαγικό κόλπο για μένα. Το μελέτησα λοιπόν. Ένα πράγμα που παρατήρησε: Ο Witness παρουσιάζει έναν πρόλογο στο αγρόκτημα πριν μεταβεί στην πόλη, ο οποίος σας βοηθά να εγκλιματιστείτε στον οπτικό κόσμο της φάρμας. Του άρεσε τόσο πολύ που το πίθησε, τοποθετώντας τη δική του εναρκτήρια σκηνή σε ένα χωράφι με ζαχαροκάλαμο — έτσι ώστε όταν η ταινία μετατοπιστεί αργότερα σε ένα αγροτικό περιβάλλον, δεν είναι σαν να πηγαίνουμε σε ένα δωμάτιο στο οποίο δεν έχουμε ξαναπάει.
Υπήρχαν και άλλες επιρροές, φυσικά: κάποιες συνειδητές, κάποιες ακούσιες. Ο Τζόνσον άρχισε να γράφει το σενάριο ενώ ζούσε στο Βελιγράδι της Σερβίας, ακολουθώντας μια ερωτική σχέση. Κάθε πρωί άκουγα το «Cabaret» στο iPod μου και περπατούσα σε αυτό το τοπικό καφέ που ονομάζεται Absinthe, λέει. Υπήρχε κάτι στο να γράψεις το υλικό της πόλης σε αυτή τη μητρόπολη που είχε αυτή τη ρομαντική, ξένη αίσθηση — το Βελιγράδι έχει μια ντουμπλινέζικη, πολύ βρώμικη γοητεία. Έγραψε το δεύτερο μισό της ταινίας, που διαδραματίζεται σε μεγάλο βαθμό σε μια φάρμα, ενώ βρισκόταν στο ηλιόλουστο LA, ακούγοντας συχνά το Eight Line Poem του David Bowie, από τον Hunky Dory, και αργότερα, το πρελούδιο του Das Rheingold, το οποίο βασίζεται στο μια διογκωμένη χορδή που φτάνει σε μια συγκλονιστική κορύφωση. Εκεί ήθελα να φτάσω το τέλος, λέει. Νομίζω ότι μίλησα πραγματικά με τον Nathan - τον ξάδερφό του μουσικό, που έκανε το soundtrack - για το, Μπορούμε να κάνουμε ολόκληρη τη μουσική σε μια συγχορδία; Δικαίως με κατέρριψε. Ήταν σαν, τι λες;
Μετά από προσεκτική επιθεώρηση, το Looper είναι γεμάτο με μικρά νεύματα για τις διάφορες εμπνεύσεις του, είτε για τις γαλλικές ταινίες του Νέου Κύματος που μελέτησε ο Τζόνσον ως πρότυπο για την κάθοδο του Τζο στον ηδονισμό (στον Looper, ο Τζο μαθαίνει να μιλάει γαλλικά) είτε το μπαρ όπου συγκεντρώνονται οι loopers. ονομάζεται La Belle Aurore. Ένα τέτοιο όνομα δεν μπορεί να είναι ατύχημα, και ο Τζόνσον γέλασε όταν τον ρώτησα, σαν να τον είχαν πιάσει. Είναι μια αναφορά στην Καζαμπλάνκα, είπε. Αν ρίξετε μια προσεκτική ματιά στο αφηγηματικό τόξο του Τζο, μόλις έκλεψα το τόξο του Ρικ από την Καζαμπλάνκα. Έτσι ονόμασα το μπαρ μου από το μπαρ στο οποίο βρίσκονται στο Παρίσι όταν οι Γερμανοί επιτίθενται. Σκέφτηκα ότι χρωστάω κάτι σε αυτήν την ταινία.